VII Festival Internacional de Música de Concierto, la ciudad
de La Paz se llena de música por siete años consecutivos, en esta edición con
la participación de músicos de Guatemala, Estados Unidos, Israel, Polonia,
Francia, Armenia, Argentina y México.
El Gobierno del Estado de Baja California Sur, la Secretaría
de Cultura, el Sistema Estatal DIF, a través del Instituto Sudcaliforniano de
Cultura, llevará a cabo el VII Festival Internacional de Música de Concierto
Otoño de 2016, bajo la dirección artística de Jozef Olechowski.
La ciudad de La Paz se llena de música por siete años
consecutivos, en esta edición con la participación de músicos de Guatemala,
Estados Unidos, Israel, Polonia, Francia, Armenia, Argentina y México.
La cita es del 17 al 21 de
octubre de 2016 en la Sala de Conciertos La Paz, Dirección. José María Morelos y Pavón #1055 Zona centro La
Paz. Costo: $50
Programa:
Lunes 17 de octubre
Oda a Claude Bolling, fragmentos del Concierto para guitarra
y de las Suites para violín y trompetas.
Solistas: Christopher Avilez (México), Luis Vital
(Guatemala), John Urness (Estados Unidos).
Trío: Dwyght Bryan (Estados Unidos), Luis Huerta (México),
Jozef Olechowski (Polonia).
Martes 18 de octubre
De Bethoveen a Bernstein, joyas de la música del mundo:
Quintetos de Beethoven, Siciliana de E. Chausson, Montescos y Capuletos de
Prokofiev, Ragtimes de Scott Joplin, danzas de West Side Story de Leonard
Bernstein. Solista: Kazimierz Olechowski (Francia)
Ensamble: Sebastian Kwapisz (Polonia), Asaf Kolerstein
(Israel), Aleksandr Nazaryan (Armenia), Dwyght Bryan (Estados Unidos).
Miércoles 19 de octubre
Primera parte: Homenaje musical a William Shakespeare:
Selecciones de The Fairy Queen de Henry Purcell, basada en "Sueño de una
Noche de Verano" de William Shakespeare (estreno en México). Jozef
Olechowski (Polonia), Kazimierz Olechowski (Francia), Sebastian Kwapisz
(Polonia), Asaf Kolerstein (Israel), Aleksandr Nazaryan (Armenia), Dwyght Bryan
(Estados Unidos).
Segunda parte: Arias de ópera para soprano de coloratura.
Solista: Anabel de la Mora. Soprano (México).
Jueves 20 de octubre
Tres Generaciones: Händel, Schubert y Faurè.
Solistas: Wojciech Nycz (Polonia), Shari Mason (México), Asaf
Kolerstein (Israel).
Viernes 21 de octubre
La Riqueza del Bandoneón. Música de Astor Piazzola y tangos
célebres .
Solista: César Olguín (Argentina).
Cuarteto acompañante: Kazimierz Olechowski (Francia),
Sebastian Kwapisz (Polonia), Asaf Kolerstein (Israel), Aleksandr Nazaryan
(Armenia).
JOZEF OLECHOWSKI . Director artístico del Festival
Internacional de Música de concierto.
Pianista polaco. Cuenta con una destacada trayectoria
reconocida por organismos nacionales e internacionales. Ha desarrollado una
extensa actividad musical presentando conciertos y recitales en varios países
europeos, Japón, Corea del Sur, Australia, Nueva Zelanda, así como en Estados
Unidos de América, Centroamérica y México. En muchos de ellos ha realizado
grabaciones para la radio y la televisión.
En su natal Polonia culminó sus estudios musicales
haciéndose merecedor en dos años consecutivos a la beca que otorga el Instituto
Internacional Federico Chopin en Varsovia por ser uno de los pianistas más
destacados de su generación.
Su particular interés y activa participación en el rescate y
la difusión de la música mexicana se ha reflejado en la grabación de cuarenta
discos compactos entre los que se encuentra la obra de Ernesto Elorduy y de
Manuel M. Ponce. La Unión Mexicana de Cronistas de Teatro y Música le otorgó un
reconocimiento por su destacado desempeño artístico y en especial por el disco
que contiene los tríos de Manuel M. Ponce, realizado para el sello discográfico
BMG.
De forma paralela a su actividad como pianista concertista
desarrolla trabajos de composición y dirección musical en Estados Unidos,
Inglaterra y México. En 2007 fue distinguido por el Consejo Nacional para la
Cultura y las Artes como Intérprete con Trayectoria.
En su afán por estrechar los vínculos culturales entre
México y Polonia, es miembro fundador y Director Artístico de la Sociedad
Cultural Federico Chopin de México.
LUIS VITAL
Violinista. Su carrera como solista empezó a los 11 años, al
debutar con la Camerata de la Universidad del Estado de México, y desde
entonces se ha presentado con orquestas de todo el país y el extranjero, entre
las cuales destacan la Filarmónica de la Ciudad de México, donde debutó a los
17 años. Ganador del 2º. Concurso Internacional Henryk Szering, su repertorio
incluye desde obras del periodo barroco hasta los conciertos más demandantes
del repertorio violinístico. Su experiencia en la música de cámara y orquestal
incluye doce años en la sección de violines primeros de la Orquesta Sinfónica
del Estado de México y la Capella Puebla, además imparte la cátedra de violín
en el Conservatorio de Música del Estado de México.
CHRISTOPHER AVILEZ
Egresado del Conservatorio de Música en Frankfurt am Main en
Alemania, Universidad de Alicante en España y la Facultad de Música de la UNAM.
Ha obtenido numerosos premios, entre ellos varios primeros lugares, en
concursos nacionales e internacionales de guitarra de los cuales destacan 1°
lugar en el XV Concurso de Música en Benidorm, España 2013. 1º lugar en el
Primer Encuentro de Guitarra Villahermosa, Tabasco 2015. 1° lugar en el I
Concurso de Guitarra en Cuernavaca 2011. 1° lugar en el I Concurso del Centro
Morelense de las Artes 2010. 2° lugar en el VII Concurso de Intérpretes “Ciudad
de Colima” 2014. 2° lugar en el V Concurso Nacional “Silvestre Revueltas”
Durango 2012. 2° lugar en el Décimo Festival Internacional “Guitarra sin
Fronteras” Chihuahua 2012.2° lugar en el XX Festival Internacional de Guitarra
Morelia, Michoacán 2010 entre otros.
Ha grabado dos discos, uno de ellos registra la primer versión completa
de las XIII Sonatas del compositor Juan Antonio de Vargas y Guzmán, y el otro
música contemporánea mexicana, en colaboración con el flautista italiano
VincenzoGarulli. Además de su faceta como concertista, se desempeña como
docente del Centro Morelense de las Artes y la Escuela de Música de la
Universidad La Salle.
LUIS ALBERTO HUERTA
Baterista mexicano ganador en dos ocasiones en los premios
Grammy. Es considerado virtuoso debido a su formación autodidacta. Ha trabajado con grandes celebridades
de la música popular contemporánea como Celia Cruz, Steve Lukather del grupo TOTO, Marc Cooper de YES, Oscar Stagnaro de la orquesta
de Paquito D´RIvera, Adrián Terrazas de The Mars Volta, Lila Downs y Julio
Revueltas.
Ha colaborado también con artistas de la ópera y música de
concierto como Olivia Gorra, Fernando de la Mora, Lourdes Ambríz, Encarnación
Vázquez, Jorge Lagunes, Octavio Arévalo y María Alejandres.
Como músico de sesión ha trabajado en grabaciones para Julio
Revueltas, Lila Downs y Vicente Fernández Jr., entre otros. Forma parte del
equipo de ganadores de los premios Grammy
2011 y 2012 al mejor álbum de Música Regional Mexicana por “Pecados y
Milagros” de Lila Downs.
ASAF KOLERSTEIN
Violoncellista. Nació en Tel-Aviv, Israel. Se tituló en
matemáticas en la Universidad de California en Berkeley donde ganó el Premio
Eisner y la beca Hertz. Obtuvo su maestría en música en la Universidad de
Boston y, en el año de 1998, la Escuela de Música “Longy” en Cambridge,
Massachussets, le confirió un diploma de artista en violoncello. Ha participado
en orquestas y ensambles de cámara como Capitol Chamber Artists en Albany, la
Sinfónica de Portland, la Sinfónica de Springfield, ALEA III en Boston y
Berkeley Contemporary Chamber Players.
KAZIMIERZ OLECHOWSKI
Violinista nacido en Polonia. Donde quiera que se ha
presentado actuando como solista en recitales o con orquestas sinfónicas, desde
los Estados Unidos de Norteamérica a Europa Occidental, o en los países de la
hoy desintegrada Unión Soviética, su musicalidad y virtuosismo le han ganado la
aclamación del público y de la crítica. Graduado con honores en la Academia de
Música “ Federico Chopin” de Varsovia, Polonia, ha participado activamente en
clases maestras de distinguidos artistas y pedagogos, tales como Renato de
Barbieri, Zahar Bron, Wolfgang Marschner, Sir Yehudi Menuhin y Ruggiero Ricci.
Ha sido premiado en diversas competencias internacionales: el “Concurso
Internacional Ludwig Spohr” en Alemania, el “Concurso Internacional Paganini”
en Italia, el “Concurso Internacional Bach” en Alemania, el “Concurso
Internacional de Palm Beach” en los E.U.A. y el “Concurso Internacional de
Solistas” de Bordeaux, Francia, en el cual ganó el “Gran Prix” Medalla de Oro.
Además de su carrera como solista se desempeña como Concertino de la Ópera de
Lyon, Francia, y como profesor del Conservatorio de esta ciudad.
SEBASTIAN KWAPISZ
IViolinista concertino. Inició sus estudios musicales bajo
la guía del violinista polaco Lech Kwapisz y a los 11 años realizó su primera
gira, en Japón. Estudió en Bélgica y Suiza en donde fue discípulo del célebre
Pierre Amoyal. Ha presentado
recitales como solista en Francia, España, Suiza, Alemania, Polonia, Canadá e
Italia.
En el año 2000 recibió la Medalla Mozart. Considerado uno de
los más destacados violinistas en México,
actualmente es concertino de la prestigiada Orquesta Filarmónica de la
Universidad Nacional Autónoma de México.
DWIGHT BRYAN
Contrabajista estadounidense. Egresado del Conservatorio de
Música de la Universidad de Cincinnati. A lo largo de su carrera musical Dwyght
Bryan ha trabajado como contrabajista en grupos de jazz, música vanguardista y
experimental, orquestas de cámara, orquestas sinfónicas, en grabaciones de todo
género, e inclusive el cine. Es especialista en la música nueva; varios
compositores mexicanos han dedicado obras a él. Sus últimos proyectos incluyen
presentaciones de la música celta de la Montañas Apalaches, recitales de poesía
con música de contrabajo y conciertos de jazz improvisado.
WOJCIECH NYCZ
Pianista. Nacido en Krosno, Polonia, inicio su educación
musical a la edad de 7 años. Se graduó con honores en la Maestría en Artes en
el Conservatorio de Cracovia y después estudió en la Universidad de Jakobstad
en Finlandia. Como intérprete del piano, el joven Wojciech ganó premios en
diversos concursos en Polonia y en los Estados Unidos, lo que le llevó a ser
invitado para actuar como solista en festivales en Francia, Alemania, Finlandia
y México.
SHARI MASON
Violinista. Estudió en México, en las escuelas Vida y
Movimiento “Ollin Yoliztli” y Nacional de Música de la UNAM, con Natalia
Gvozdestskaya; y en Bloomington, en la “Jacobs School of Music” de la
Universidad de Indiana, con Henryk Kowaslki. Ha participado en festivales como
el Internacional Cervantino, del Centro Histórico de México, Mozart-Haydn, de
Música de Morelia y de Música de Cámara de Minería, entre otros. Mason se ha
presentado con diversas orquestas sinfónicas como la Nacional, de
Aguascalientes, de Sinaloa, de Yucatán, de la Universidad Autónoma de Nuevo
León, de Minería, Filarmónica de Querétaro y de Cámara de Bellas Artes, por
mencionar algunas. En 2012, con motivo del centenario del natalicio de José
Pablo Moncayo, participó en la edición discográfica lanzada por el Consejo
Nacional para la Cultura y las Artes, grabando su integral de cámara para
violín. Actualmente es concertino de la Orquesta Sinfónica Nacional de México y
la Sinfónica de Minería.
CÉSAR OLGUÍN
Músico argentino Con una trayectoria de más 30 años de
intensa labor musical dentro y fuera del tango, se ha presentado en los más
importantes escenarios y salas de conciertos de México como el Palacio de
Bellas Artes, la Sala Netzahualcóyotl , el Auditorio Nacional; en los
festivales culturales de Zacatecas, Xalapa, Aguascalientes, en el Sinaloa de
las Artes, Centro Histórico de la Ciudad de México, Instrumenta Oaxaca,
Festival de Música de Morelia y el Festival Internacional Cervantino entre
otros.
Tiene en su haber 19 trabajos discográficos: "Suite
Piazzollana", "Solo como un perro", "Ni tan sólo, ni tan
perro", "Tango de Mier y Pesado", "Sólo como un perro
2", "Bandoneón y Guitarra", "Tango Secreto" (Ediciones
Pentagrama), "Tangostinato" junto al grupo japonés "Adokín"
(Liao Records - Japón), "Five for Tango" con el Cuarteto
Latinoamericano de Cuerdas, "De Piazzolla en trío",
"Tercetango", "Las Cuatro Estaciones" con la Camerata de
Coahuila, "Jalousie" con el Cuarteto Latinoamericano (Quindecim
recording), "A viola y fueye" (Lituus) , “Aconcagua” con la Camerata
de Coahuila (Quindecim recording), “Orquesta Mexicana de tango” con la orquesta
del mismo nombre, “Línea Tanguera” junto con la agrupación Cuatro para tango,
"Los tangos de siempre" con el Cuarteto Latinoamericano, “El tango de
México” y el más reciente “Tango que me hiciste mal…” con la Orquesta Mexicana
de Tango.
Como solista se ha presentado con la Orquesta Filarmónica de
México, Orquesta de Cámara de Bellas Artes, OFUNAM -Orquesta Filarmónica de la
Universidad Autónoma de México-, Camerata de Coahuila, Orquesta Sinfónica de
Aguascalientes, Orquesta Filarmónica de Chihuahua, Orquesta de la UDLA,
Orquesta de la UP, Orquesta de Cámara de Universidad Michoacana, Orquesta
Sinfónica Juvenil de la Universidad Veracruzana, Orquesta de Baja California,
Orquesta Sinfónica de Guanajuato y con la Orquesta Sinfónica del Estado de
México bajo la dirección del Mtro. Enrique Bátíz, entre otras.
Con la Orquesta de Baja California estrenó su concierto
"Tres Piezas" para Bandoneón y Orquesta.
Ha realizado giras por Argentina, Francia, Estados Unidos,
Japón y Nueva Zelanda. Actualmente es director y miembro fundador de la OMT
–Orquesta Mexicana de Tango.
ANABEL DE LA MORA
Cantante Originaria de la Ciudad de Guadalajara, ganadora de
los concursos más importantes en
México, como el “Iberoamericano Irma González 2012” y el “Carlo Morelli 2010” en el cual recibió también
el premio Opera de Bellas Artes y el del público. Incursionando en concursos
internacionales fue semifinalista
en el reconocido Concurso “Operalia” edición 2016 tras lo cual recibió la
invitación para formar parte del Young Artist Program de Los Angeles para 2017.
También ha sido Embajadora de México en la Semifinal del “Belvedere 2014” y en
la Final de “Buenos Aires 2012” en el Teatro Colón, recibiendo Masterclasses de
Kiri Te Kanawa y Sherrill Milnes quienes junto con Sumi Jo fueron parte del
jurado.
Se ha presentado con la Compañía de Opera de Bellas Artes en
la producción de “Hansel y Gretel” de Humperdink como“Gretel” bajo la dirección
del Mtro. SrbaDinic y en “El Pequeño Príncipe” de Federico Ibarra. Se presentó
también con La Sinfónica Nacional
interpretando “Carmina Burana” de Carl Orff bajo la dirección del Mtro. Carlos
Miguel Prieto. Ha participado en las producciones y festivales más importantes
en México como en el Auditorio Nacional en la “Producción Monumental Carmina
Burana” junto con el Ballet de Danza Contemporánea de Cuba y con la Orquesta
Internacional de las Artes bajo la dirección del Mtro. Kenneth Kiesler; en el
Festival del Centro Histórico con la OSM bajo la dirección del Mtro. Robert
Mlkeyan con el “Réquiem” de T. Mansurián en el Palacio de Bellas Artes, gran
acontecimiento, pues fue estreno en México, en “Esto es Mozart-Festival
Internacional” con la Orquesta de Cámara de Bellas Artes.T ambién ha trabajado
con las compañías de ópera para niños “Arpegio Producciones””.
Entre los debuts más importantes están “La Flauta Mágica” de
W.A.Mozart como “La Reina de la Noche” y “Papagena” con la Compañía de Opera de
Bellas Artes, en “Orfeo y Euridice” como “Euridice” en el Teatro del
Bicentenario, en “Rigoletto” como “Gilda” con la Camerata de Coahuila en el
Teatro Nazas bajo la dirección del Mtro. Ramón Shade y en el “Elixir de Amor”
de G. Donizetti como “Adina” y “Die Fledermaus” como “Adele”con la OFJ y con
Pro Opera en “El Conde Ory” de Rossini como “La Comtesse de Formoutier”.
Ampliando su trayectoria Internacional, participó en el
“Festival Internationale OpernWerkstatt 2014 en Suiza” bajo la dirección del
Mtro. Hilary Griffiths y anteriormente como invitada especial en el Teatro
Nacional de Lima, Perú dirigida por el Mtro. Matteo Pagliari.
Ha sido becaria de importantes programas de
perfeccionamiento Operístico como SIVAM y un curso piloto en”The Julliard
School”.
Ha trabajado con las Orquestas más importantes del País y
directores de talla Internacionalcomo la Compañía de Opera de Bellas Artes en
“Die FrauohneSchatten” de R. Strauss bajo la batuta del Mtro. María Guida, y
con la Filarmónica de la UNAM en varias temporadas con el Mtro. Jan
LathamKoenig, AviOstrovski, Marco
Parisotto y Juan Carlos Lomónaco, interpretando obras como, la “Sinfonía No.4”
de Mahler, Réquiem de G.Fauré y Brahms, “Carmina Burana” de Carl Orff, con la Sinfónica de Minería con el Mtro. Carlos Miguel Prieto y
José Areán, con la Filarmónica de Jalisco con la Mtra. Teresa Rodríguez, Carlos
García, con la Filarmónica de Guerrero con el Mtro. Eduardo Álvarez y con la de
Durango y Edo, de México por mencionar
otras.
También ha tenido un importante desenvolvimiento en la música sacra, en Obras como la “Gran Misa en Do
menor” K.V.427 y “Misa de
Coronación” K.V.275 de W.A.
Mozart, los Oratorios “Stabat Mater” de Pergolesi, “Jephte” de G. Carissimi, “Magníficat”
de J.S.Bach, “ExultateJubilate” de W.A. Mozart y “Messiah” de Haendel por mencionar algunos.
